Le blog des Festivals vous propose de retrouver toutes les vidéos filmés par les Blogreporters durant cet été 2012, et vous même pouvez contribuer à alimenter ARTE LIVE WEB avec vos productions.
Le blog des Festivals vous propose de retrouver toutes les vidéos filmés par les Blogreporters durant cet été 2012, et vous même pouvez contribuer à alimenter ARTE LIVE WEB avec vos productions.
La France célèbre la francophonie. Créé en 2008, le festival du film francophone a réussi à s’imposer, sur la scène cinématographique, comme un rendez-vous incontournable du septième art. Alors qu’il existait un festival du film francophone au Québec et en Belgique, la France en était dépourvue, jusqu’à l’initiative de Dominique Besnehard, Marie-France Brière et Patrick Maridikian de créer le festival d’Angoulême. Spécialisé dans le cinéma tourné en langue française, il couvre la France, la Belgique, la Suisse, le Canada et l’Afrique. Après une sévère sélection, les films en compétition sont projetés pour gagner les fameux Valois récompensant, notamment, le meilleur film, la meilleure mise en scène, les meilleurs acteurs, etc. Concentré sur quelques jours, le festival offre la quintessence du cinéma francophone, permet de découvrir de nouveaux talents et invite les stars du cinéma francophone. Moment fort de la vie culturelle d’Angoulême, le festival est l’occasion d’une grande fête populaire, à laquelle participent, chaque année, de nombreux visiteurs. Informations complémentaires Renseignements auprès du FFA au 09 81 41 16 00 ou Ecrire un mail Egalement dans d’autres lieux d’Angoulême Consulter le site du festival du film francophone d’Angoulême sur Facebook Présidente du 6e festival du film francophone d’Angoulême : Catherine Frot, entourée d’un jury de 8 hommes dont le belge Joachim Lafosse (réalisateur du film A perdre la raison), Pierre Murat (critique cinéma à Télérama), Franck Weber (patron du cinéma à Canal+)… Hommage au cinéma du Québec.
Le Carnaval de Londres à Notting Hill est l’événement annuel le plus attendu de Londres. Il se déroule chaque dernier week-end du mois d’août dans le quartier branché de Notting Hill. Souvent comparé au carnaval de Rio, le Carnaval Notting Hill à Londres est un festival estival multiculturel qui depuis quelques années jouit d’une notoriété mondiale et attire des centaines de milliers de visiteurs de partout dans le globe. Pendant ce long week-end, les rues de Notting Hill se transforment en gigantesque piste de danse où les visiteurs désireux de faire la fête se déhanchent sur des rythmes dansant et entraînant. Des kilomètres de costumes colorés vibrants entourent plus de 40 sound systems, des centaines de stand de plats antillais, plus de 40.000 volontaires et sur des milliers de visiteurs. Que vous voulez danser, faire la fête ou regarder les défilés de chars très animés et les groupes costumés colorés ou juste voir passer la foule qui déferle dans les rues, le carnaval de Londres est un événement sensationnel et il est gratuit pour tout le monde. Dates du Carnaval Notting Hill à Londres 2012 Le carnaval commence le samedi 25 août avec la Compétition de Steel Band. Beaucoup de gens qui aiment le Carnaval ne sont pas au courant de cet événement, pourtant ses racines ont pris place avec ceux du Carnaval de Notting Hill lui-même. La musique Steel Band a été une part centrale du Carnaval depuis sa toute première année en 1964. La Journée Enfant est le dimanche 26 août 2012 La Journée Adulte est le lundi 27 août 2012 Horaires du Carnaval Notting Hill à Londres 2012: Le programme du carnaval notting hill 2012 commence à 11 heures et finit vers 21 heure, après quoi, les rues se vident, les pubs se remplissent et les after party soirées carnaval à Londres commencent. Le défilé passe par Ladbroke Grove, Westbourne Grove, Chepstow Road et Great Western Road La liste des Sound System : 4 Play West Row près de l’intersection Kensal Road Type de musique: R&B, Old Skool, Soul, Rap, Bashment, Funky House, Sexy Soul Garage Aba Shanti-I Intersection East Row et Southern Row Type de musique: Roots Rock Reggae, Dub Channel One Leamington Road Villas Type de musique: Strictly Roots et Culture Confusion St Lukes Road en face de Lancaster Road Type de musique: Soulful House et Garage CMC/Matrix All Saints Road á l’opposé du The Pelican Type de musique: Drum n Bass Disya Jeneration 12 Powis Terrace (stand au 19 Powis Terrace) Type de musique: R&B, Hip Hop, Bashment, Soca, Calypso et Old Skool The Fun Bunch Talot road á la jonction de Sutherland Place Type de musique: R&B, Hip-Hop, garrage, boogie Gaz’s Rockin Blues 103 Talbot Road Type de musique: Classic Ska, Revival, New Orleans R&B GI Roadshow Adela Street Type de musique: Reggae, Bashment, Salsa et R&B Gladdy Wax Roadshow 304/306 Portobello Road Type de musique: Roots, Reggae old & new, Ska, Rocksteady et Dub Good Times Intersection West Row et Southern Row Type de musique: Funky House, Good Times classics GT FleX Roadshow/Mayhem Crew St Stephens Gardens / Westbourne Park Villas Type de musique: R&B, Soul, Ragga, Revival, Old Skool High on Hope Intersection Bonchurch Road et Portobello Road Type de musique: R&B, Reggae, Hip Hop et Classic Garage Jah Observer Ledbury Road with junction of Talbot Road Type de musique: Roots et Culture KCC & The Rocking Crew Wornington Road Type de musique: US House (Nouveau & Ancien), House Anthams Killerwatt St Lukes Road outside the Metropolitan Type de musique: De tout, pas de discrimination King Tubby’s Clydesdale Road, devant Clydesdale House Type de musique: Reggae avec invité regulier du Reggae Hall of Fame! Latin Rave Street Jam 318 Portobello Road Type de musique:Pure Latin et Salsa Level Vibes 18 Oxford Gardens en face de St Lawrence Terrace Type de musique: House et 70s / 80s Soul et Funk Lord Gellys 47 Cambridge Gardens Type de musique: Reggae, R&B et Soca Love TKO (RamJam Radio) Intersection Golborne Gardens et Hazelwood Crescent Hazelwood Tower) Type de musique: Reggae, R&B, Hip Hop, Revival et Soca Mastermind Roadshow Canal Way / Canalside House Type de musique: R&B, Hip Hop, Soul, Old Skool et Reggae Mellotone Telford Road près de l’intersection Lionel Mews Type de musique: Soul, Ragga, R&B, Revival Metro Glory Intersection Ledbury Road et Westbourne Park Road Type de musique: Ragga, R&B, Hip Hop, House, Garage, Jungle et Roots Midnight Express 747 Au coin de Middle Row et Southern Row Type de musique: Reggae, Soca et Soul Nasty Love Mixing Lab Colville Gardens (vers le milieu) Type de musique: Ragga, Dancehall, R&B et Hip Hop People’s Sound Featuring Sufferer Opposé du Walmer Castle Public House Type de musique: Ragga, R&B, Hip Hop et Soca Pineapple Tribe Jonction de Ledbury et Lonsdale Road W11, opposé du Walmer Castle Public House Type de musique: Techno, Breaks et Beats Rampage 1 Colville Square, Colville Gardens Type de musique: De tout Rapattack 23 All Saints Road Type de musique: Soul, Funk, R&B, Hip Hop, Garage, Old Skool et Rare Groove Rough But Sweet Intersection Conlon Street et East Row Type de musique: Reggae, R&B, Revival, Lovers, Garage Sancho Panza Middle Row en face de Conlan Street Type de musique: Funky House Saxon Sounds St Lawrence Terrace au nord de l’intersection Chesterton Road Type de musique: Ragga et Reggae Sir Lloyd 54 Leamington Road Villas, Tavistock Road Type de musique: R&B et Reggae Sir Valdez Golborne Road Type de musique: R&B, Hip Hop et Ragga Studio One Sound Powis Square (Est ) Type de musique: R&B, Reggae, Hip Hop, Dancehall, Garage and Soca Virgo International Devant People’s Theatre, Oxford Gardens Type de musique: Reggae, Bashment, Soca, Hip Hop, R&B et Garage L’histoire du Carnaval de Notting Hill Ce carnaval fut initié par les immigrés noirs issus des Caraïbes, en particulier de Trinidad, qui représentent une forte proportion de la population du quartier. La première édition eut lieu en 1959. Dans les années 1970 et au
SPECTACLES A VOIR AVIGNON 2016 Dans les rues de la cité des Papes, les parades et les distributions de tracts se poursuivent. Et dans les salles du Off, il y a toujours de belles découvertes à faire. Voici mes dernières, résolument hétéroclites : Pour retrouver son âme d’enfant: Julien Cottereau dans « Imagine-toi » Clown, mime, bruiteur, Julien Cottereau offre, sans un mot, un concentré de rire et d’émotion dont on sort l’esprit léger et le sourire aux lèvres. Sa poésie nous serre le coeur avec tendresse, et sa performance corporelle et sonore (sans le moindre accessoire) nous épate. Avec son chapeau à la Peter Pan (sans la plume) et son costume beige de clown mal fagoté, ce comédien reprend son spectacle « Imagine-toi » qu’il n’a cessé de faire évoluer et nous emmène dans l’imagination sans limite d’un balayeur solitaire. Qu’il joue avec un chien, qu’il tombe amoureux ou qu’il se débatte avec un monstre, la précision avec laquelle il parvient à tout ré-imaginer nous emmène dans un univers enchanteur. Julien Cottereau, dont on lit sur le visage la part d’enfant qui est resté en lui, a aussi le don de faire participer des spectateurs avec une empathie et un charme rares. Dans ce monde de brutes, cet homme est un extra-terrestre à voir (ou à revoir) d’urgence. « Imagine-toi » jusqu’au 31 juillet à 15h10 au théâtre Ninon et « Lune air » jusqu’au 31 juillet à 20h55 au théâtre de La Luna Pour découvrir que le rugby peut se transformer en spectacle : Cédric Chapuis dans « Au-dessus de la mêlée » Nous avions été emballés par son précédent seul en scène « Une vie sur mesure » (également à Avignon). Pour son nouveau spectacle, Cédric Chapuis fait un pari audacieux en choisissant de raconter l’itinéraire de Bastien, poussé par son père à pratiquer le rugby pour « devenir un homme ». Entraînements, compétitions, vie du club, camaraderie, troisième mi-temps, le comédien nous raconte quinze années de vie (de 5 à 20 ans) au Racing club de Brignac et parvient à capter l’attention des plus réfractaires à l’univers du sport amateur, ou du sport tout court. Sa force ? Sa capacité à raconter une histoire faite d’autodérision, d’émotion, d’humanité, de pudeur, voire de candeur. Bien écrit, habilement mis en scène, « Au-dessus de la mêlée » peut paraître parfois naïf dans sa manière de magnifier un sport qui véhiculerait toutes les plus belles valeurs (amitié, engagement, intérêt du groupe, dépassement de soi) mais a le mérite de la sincérité. Cédric Chapuis parle de son vécu, de sa jeunesse sportive, et incarne tous les personnages de cette comédie amicale : les copains, l’entraîneur, le coach physique, le maire, etc. Ce seul en scène, qui mériterait juste d’être un peu resserré (l’histoire du premier amour ralentissant un peu le rythme), réussit le tour de force de transformer une aventure sportive en une aventure humaine qui s’adresse à tous. « Au-dessus de la mêlée, jusqu’au 30 juillet (les jours pairs) à 10h50 au théâtre Pandora Pour rire en chansons grâce aux délires de Constance dans « Gerbes d’amour » Cette fille est dingue. Elle l’avait déjà prouvé lors de ses deux précédents one-woman-show – « Les mères de famille se cachent pour mourir » et « Partouze sentimentale » – dans lesquels elle croquait des portraits de femmes névrosées désespérément drôles. Cette fois, cette humoriste s’est mis en tête de raconter des horreurs en chansons et d’être accompagnée sur scène par la musicienne Marie Reno, aussi grande, brune et impassible que Constance est petite, blonde et survoltée. Résultat : un duo déjanté, mis en scène par l’un des humoriste les plus fou du moment, Didier Super. Avec un culot monstre et toujours le choix assumé – rare sur les scènes d’humour – du déguisement, Constance et Marie se sont donnés pour mot d’ordre de « traiter le mauvais goût avec le bon goût ». Dans « Gerbes d’amour », tout y passe : le viol, l’infanticide, les homme violents, l’alcoolisme…Paroles acides et insolentes, il faut voir Constance raconter une soirée trop arrosée ou dénoncer le racisme anti-picard sur un air de souk ou encore se moquer des rappeurs « les mecs c’est trop des putes, si t’as du cash, ils sont en rute » pour se dire que rien n’arrête la folie de cette fille qui a Nina Haggen pour idole. « Gerbes d’amour », jusqu’au 30 juillet à 22h30 au théâtre Le Paris Pour saluer une performance d’acteur : Brice Hillairet dans « Ma folle otarie » C’est vraiment une drôle d’histoire. Celle d’un homme timide, effacé, à la vie morne et sans éclat, dont les fesses vont soudainement grossir dans des proportions monstrueuses. Cette fable contemporaine, écrite et mise en scène par le prolifique Pierre Notte, tient sa force dans l’interprétation remarquable de Brice Hillairet. Dans la petite salle-chapelle du théâtre des Halles, sans le moindre décor ni accessoire, ce jeune comédien nous emporte dans sa folle aventure. Mal dans sa peau, pataud, il fuit le monde des hommes, aux yeux desquels il est devenu un monstre, jusqu’à trouver refuge auprès d’une otarie et parvenir à briser ses chaînes à l’issue de cette cocasse épopée. Monologue haletant et inventif, tout autant dans l’écriture que dans le jeu, « Ma folle otarie » est l’histoire d’une émancipation, drôle et émouvante, contée par un comédien au panache fou. « Ma folle otarie », jusqu’au 28 juillet à 14 heures au théâtre des Halles Sandrine Blanchard

RENCONTRES ARLES PHOTOGRAPHIE 2 juillet - 23 sept 2012 VIDEO & photos
ARLES photographie rencontres 2012 (VIDEO) BLOG DES FESTIVALS Les rencontres d’ARLES sont à la photographie ce que Cannes est au cinéma. Il constitue chaque année le Rendez-vous des photographes qui permet à Arles de devenir capitale internationale de la photographie du 2 juillet au 16 août 2012. Les Rencontres proposent des projections nocturnes en plein air au Théâtre antique, évènement unique au monde. Chaque soir un photographe ou un spécialiste de la photographie vient présenter des images qui parfois sont accompagnées de concerts ou de performances artistiques. Chaque soirée fait l’objet d’une création unique. Lors de la semaine d’ouverture sont également organisés des conférences et débats. Les expositionsEnviron 60 expositions investissent des sites du patrimoine arlésien mais aussi des lieux habituellement fermés au public, qui peuvent ainsi revivre durant l’été. Les Rencontres ont installées il y a quelques années des expositions dans le parc des des ateliers ferroviaires. C’est sur ce site, que les Rencontres ont pour la première fois en 2010 proposé le Village des Rencontres d’Arles. Il s’agit d’un espace de rencontre inédit avec les amateurs, collectionneurs et professionnels présents durant les journées d’ouverture du festival. Grégoire Alexandre : « Sans titre 3 », studio, 2010 Les photos de Grégoire Alexandre sont pleines de poésie. Dans ses commandes pour la publicité, la mode ou la presse, il se sert des contraintes du studio pour créer librement, sans cacher les fils qui rendent possible l’illusion. Eclairages, porte-manteaux, papiers et maquilleuses sont présents dans l’image. L’espace de Grégoire Alexandre est charnel, moins cérébral. Les mannequins, froides ou androgynes, font face à une licorne verte en origami jailli du papier de studio, sautent dans un jet de confettis tirés au canon, s’enroulent dans le papier froissé comme de la soie. C’est superbement bizarre. Et le studio est un espace vide où toutes les fééries deviennent possibles… sans avoir besoin de Photoshop. (VIDEO) Blog des Festivals 2012- Cette année les Blogreporters passionnés d’images depuis toujours seront encore prés ARLES photographie 2012 par hugomayerents au plus grand carrefour de la photo du Monde! Les Rencontres d’Arles sont le plus vieux festival de photo en France. Au fil des années, cette réunion de la profession a toujours su innover, concoctant à chaque édition un programme riche et varié. Avec soixante expositions, l’année 2012 ne fait pas exception. A l’occasion des 30 ans de l’Ecole nationale supérieure de la photographie (ENSP), le festival invite plus d’une vingtaine d’anciens élèves à présenter leurs travaux. A ce «bilan national», s’ajoutent d’autres invitations: celles lancées par cinq directeurs de prestigieuses écoles de photo dans le monde (Etats-Unis, Afrique du Sud, Japon, Finlande et Grande-Bretagne) à 15 photographes concourant pour le prix Découverte remis à Arles. @ suivre… En shootant !